56. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Nach Wagners Tod waren die Quellen des Mittelalters und der nordischen Mythologie als Vorlagen für Opernstoffe quasi tabuisiert. So suchten manche Komponisten (wie z. B. Pfitzner, Siegfried Wagner, Kienzl, Reinecke) ihre Inspirationen in der etwas kleineren Welt der Sagen, der Märchen, der Legenden. So auch Engelbert Humperdinck mit Hänsel und Gretel, der bis heute erfolgreichste Oper dieses . . .
Wenn man an die dreizehn Jahre der Ära Homoki zurückdenkt, fallen einem auf Anhieb fünf Inszenierungen ein, die sich aufgrund ihrer exzeptionellen Konzeptionen unauslöschlich ins Operngedächtnis eingebrannt und damit quasi Kultstatus erlangt haben: Alban Bergs WOZZECK (inszeniert von Homoki selbst), Zimmermanns DIE SOLDATEN (Calixto Bieito), Schnittkes LEBEN MIT EINEM IDIOTEN (Kirill . . .
Der regnerische Sturm hatte sich an diesem sonntäglichen Frühabend heftig an den letzten Blättern dieses Jahres zu schaffen gemacht. Einigermassen trocken geblieben erreichten wir das Opernhaus, vor dem ein gutes Dutzend Menschen ein ukrainisches Fahnenband haltend schweigend protestierten gegen den Auftritt von Anna Netrebko. Seit Tagen waren geradezu hetzerische Stimmen in den Medien zu Wort . . .
Giuseppe Verdi hat seinen 28 Opern immer Titel verliehen, die entweder ein Ereignis (Un giono di regno, La battaglia di legnano, Un ballo in maschera) darstellten, oder aus dem/den Namen von Protagonisten bestanden (Nabucco, Rigoletto, I due foscari, I lombardi, Falsaff, La Traviata etc.). Einzig bei Forza machte er eine Ausnahme, setzte (wie Ángel de Saavedra in seiner Vorlage, dem . . .
Die beiden unter dem Titel OISEAUX REBELLES gezeigten Ballette tragen unterschiedliche choreografische Handschriften – und zeigen auch zwei sehr unterschiedliche Frauengestalten, zwei völlig konträre „Rebellinnen“. Carmen, nach deren Auftrittsarie (L'amour est un oiseau rebelle) aus Bizets gleichnamiger Oper der Abend übertitelt ist, ist die allgemein bekannte Frauenfigur, die femme . . .
Es gibt sie also doch, die Opernabende bei denen alles, aber auch wirklich alles bis ins kleinste Detail stimmt. Das war gestern Abend im Opernhaus Zürich der Fall bei der Wiederaufnahme von Jules Massenets Erfolgsoper MANON (die Premiere hatte im April 2019 stattgefunden). – Einerseits ist da natürlich die wunderbare Musik Massenets, welche die Grundstimmung und die Zeichnung der . . .
Das war ein wunderbarer, faszinierender Lieder- und Arienabend der gefeierten Mezzosopranistin Elīna Garanča gestern Abend zur vokalen Saisoneröffnung im Opernhaus Zürich. Und Zufälle gibt es, das ist kaum zu glauben. Denn als dritte und letzte Zugabe sang Elīna Garanča „Nana“ aus den SIETE CANCIONES ESPAÑOLAS von Manuel de Falla – und dies war auch die Zugabe gewesen, mit . . .
Ein Hingucker ist sie auf jeden Fall, diese Neuproduktion von Richard Strauss' Komödie für Musik DER ROSENKAVALIER am Opernhaus Zürich: Zur Saisoneröffnung im Bereich Oper und mit Antritt der neuen Intendanz unter Matthias Schulz' Leitung war das Haus berstend voll, auch das Fernsehen war hier und übertrug diese Premiere zeitversetzt auf SRF 1 und ARTE. Später wird man sich in den . . .
Die Reisen des Autors der heuten Bilanz sind eher ein Pendeln: zwischen Frankfurt und Zürich mit immerhin vier Stunden Fahrtzeit. – Beste Produktion (Gesamtleistung): – Zürich: Leben mit einem Idioten, Inszenierung; Kirill Serebrennikov, Dirigat: Jonathan Stockhammer – Zürich: Agrippina, Inszenierung: Jetske Mjinssen, Dirigat: Harry Bicket – Frankfurt: Guercœur, . . .
Der letzte Abend der Saison, der letzte Abend der Ära Homoki, Zeit für Reflexion über und Zeit für Dankbarkeit für 13 Jahre spannendes, ergreifendes und relevantes Musiktheater. Wie sagte doch einst einer der Vorgänger im Amt als Intendant in Zürich, Claus Helmut Drese, sinngemäß? „Theater darf nie in Konventionen erstarren, es muss jeden Abend bewegen, aufrütteln, und auch . . .
Die Abschiedswoche für den scheidenden Intendanten am Opernhaus Zürich ist in vollem Gange. Dreizehn erfolgreiche Jahre lang hat Andreas Homoki mit seinen Vorstellungen vom Musiktheater das Haus am Sechseläutenplatz geprägt und das Publikum zeigte sich zunehmend begeistert von dieser spannenden Reise durch die Welt der Oper, auf die er uns mitgenommen hatte und die wir – teils . . .
Mit dem Song Life is Live landete die österreichische Band Opus einst einen internationalen Hit – und meinte mit dem Titel, dass nur „live“ Erlebtes eben das wahre Leben sei. Diese Einsicht lässt sich getrost auf das Musiktheater übertragen, insbesondere auf die gestrige „quasi“ Premiere von Offenbachs Meisterwerk am Opernhaus Zürich. „Quasi“ des deshalb, weil die Premiere zwar . . .
Nur wenige Sängerinnen sind dem Opernhaus Zürich so treuevoll verbunden, wie Cecilia Bartoli. Seit mehr als drei Jahrzehnten kommt man immer wieder in den Genuss, ihre außergewöhnliche Stimme und ihre temperamentvolle Bühnenpräsenz zu bestaunen. Dieses große Benefizkonzert für das Internationale Opernstudio am Opernhaus Zürich mit Cecilia Bartoli bot den jungen Sänger/innen Gelegenheit, . . .
Zuerst einmal gilt es einen Dank auszusprechen, einen Dank an den scheidenden Intendanten und Regisseur Andreas Homoki, der dem Zürcher Publikum 13 Jahre lang packende, mitreißende und ja, manchmal auch leicht verstörende musiktheatralische Erlebnisse beschert hat. Man kann gut und gerne von seiner Direktionszeit als einer Ära sprechen, der Ära Homoki. Mit der gestrigen Premiere . . .
Er ist die stärkste Hoffnung der neuen deutschen Musik, hat der Komponistenkollege Giacomo Puccini über Korngold gesagt. Ulrich Schreiber: Korngold verfehle den Höchststandard der Zeit, setze eine Überinstrumentation ein, ohne dem Facettenreichtum des Stoffes gerecht zu werden, verfüge nicht über die Melodiosität und szenographische Genauigkeit Puccinis, beherrsche nicht die orchestrale . . .